批评家武少宁依旧以犀利而尖锐的观点，历数了在美术世界里他所视而能见或视不容见的各类现象。

武少宁在《艺术是棵什么树》这本书中，以严肃的学术态度和通俗的地气人文语言，阐释了艺术的意义以及艺术家的意义。他认为，艺术给人提供了一种肉身与精魂互为见证的方式，并命题了人对自我生命的思考。作者在采集大量艺术家的艺术体验后意欲表明的是：艺术宛如一棵承载了太多人性意图的树，而如果将这些意图视为延绵不绝的欲望的话，这棵树在逐渐丰满后所结出果实，就是人性本质上各种合理或不合理的欲望所催生的果实，既有善果也有恶果。

那么，人的意图和感欲是什么？

武少宁在书中引用美国著名艺术家杜尚的话说：“我的每一个瞬间，每一次呼吸都是作品，一个不露痕迹的作品，既不诉诸视觉，也不诉诸大脑，是一种持续的快乐。”

但问题是，武少宁并不相信这是杜尚的真实感受。他认为，杜尚貌似轻然地谈他的艺术体验，实际上在无意间就已经表明，艺术对于他而言就是生命本身，他的每一个作品都是他的精魂蓄谋已久的意图和感欲。

武少宁在写作《艺术是棵什么树》的时候，努力避开了艺术的感性美对他思考的干扰。他不认为艺术只是一种完全视觉意义上的创作行为，而是一种人格意义上的象征性诠释。就绘画艺术而言，他认为一幅肤浅的绘画背后一定不会有一颗深刻的灵魂做后盾。反过来，一幅饶有意味能够触及灵魂的作品，无论如何都不会出自八股的士大夫玩家们之手。

武少宁用十年的时间，像在夜间林子里倾听树的生长声音那样，识别出了什么样的树在怎样的环境中会结出怎样的果。他在观察每一朵云在翻腾、游弋、飘动或消失过程中，知道了是怎样的气流改变着云的方向和命运？在《艺术是棵什么树》中，武少宁用以往十多年与数以百计艺术家的交往所积累下来的认知和判断，以严肃的学术态度和尖锐的笔锋，在肯定了这批艺术家的艺术成就的同时，也将所对应的另一些被他所不齿的艺术家或艺术现象给予了深刻的批判。

这是一本富有真正“批评”意义的艺术评论书籍。既有对几十位艺术家艺术成就的分析和肯定，也有对某些艺术乱象的剖析和批判。书中不乏有艺术家趣味盎然的成长故事作为调节剂，使得这本书给人以“大乐必易”的启发。

推荐词：

《艺术是棵什么树》是艺术迷途中的“导盲犬”；是当代艺术的“盗火者”者；是孤独的艺术行路人的知心伴侣……